Søgeresultater: 37

Maleren og grafikeren Arne Haugen Sørensen har udviklet sig til at blive en af Danmarks mest værdsatte kunstnere. Med sine farvestærke figurative malerier og karakteristiske kirkeudsmyk­ninger har han formået at appellere stærkt både til kunstkriti­ke­ren og det bredere publikum. I denne bog med smukke farvegengivelser af 70 af Haugen Sørensens kendte og mindre kendte værker tegner kunsthistorikeren Lise Gotfredsen et helt nyt billede af Haugen Sørensens kunst. Lise Gotfredsen sætter spot på to afgørende perioder i malerens liv og kunstneriske udvikling - de første 28 år fra 1932 til 1960 og årene i Spanien fra 1981 til 2000. Det demonstreres, at der i kunstnerens liv og virke findes en rød tråd, der fører frem mod de modne værker og deres fantastiske syner med indblik i menneskets dunkle sider og tilværelsens absurditeter. Haugen Sørensens forskelligartede kunst kan anskues som eksperimenter, der har bragt ham frem til - eller tilbage til - en række af den europæiske kunsts klassiske temaer. Lise Gotfredsen behandler indgående nogle af disse temaer i Haugen Sørensens værker, bl.a. Leda og svanen, bøddel og offer, korsfæstelsen - og det tilbagevendende tema hos Haugen Sørensen: vandringsmanden. Gennem billedernes spejl er dermed på en gang en oversigt over Arne Haugen Sørensens kunstneriske produktion helt frem til 2005 og en tematisk introduktion til kunstnerens helt specielle billedunivers.

Martin Bigums "Min personlige kunsthistorie" er en lystvandring gennem det at være billedkunstner, og byder på et kig ind bag scenetæppet; om bag malerierne. Han fortæller om ideérne og processerne undervejs. Hvordan opstår et kunstværk hos ham? Hvordan griber han det an? Hvor lang tid tager det, og hvilke materialer eller udtryksformer er de rigtige for ham? Rigt illustreret med egne og andre kunstværker.

Vilhelm Hammershøi er en af Danmarks største kunstnere. Han er bredt anerkendt verden over, og hans værker har været udstillet på de fineste kunstmuseer. Kunsthistoriker Henrik Wivel har analyseret 14 af Vilhelm Hammershøis værker, der alle kan ses i Davids Samling i København. Til sammen giver analyserne et tydeligt og fuldendt billede af kunstneren Vilhelm Hammershøi. Henrik Wivel (f. 1954) er dansk journalist og forfatter. Han er dr.phil. og mag.art. fra Københavns Universitet, hvor han i mange år også har fungeret som underviser. Wivel har desuden skrevet en lang række kulturbøger, været kulturredaktør på Berlingske Tidende og sidder i bestyrelsen i en række danske kulturinstitutioner.

SKAGENSBAMSERNE er en opleve- og samtalebog for små børn. En samtale mellem barnet og – storesøster, storebror, mor, far, onkel, tante, bedstemor, bedstefar, pædagog, … Sammen kan man tage på eventyr i illustrationerne, der alle er inspireret af nogle af de mest kendte og folkekære skagensmaleres værker. For at stimulere interessen og eventyrlysten hos små børn foregår handlingen i alle illustrationerne i et univers befolket af bamser. En hyggelig, sjov og utraditionel måde at introducere børn til skagensmalernes kunst på.

At trække en streg. Per Kirkeby – liv og værk er fortællingen om Per Kirkebys dannelsesproces som menneske og kunstner, fra opvæksten i Københavns nordvest-kvarter til hans internationale stjernestatus som billedkunstner. Det er en livsrejse med mange højdepunkter og mange smertepunkter, og i bogen følger vi, hvordan væsentlige episoder i det personlige liv har haft afgørende indflydelse på værket.

En stor biografi om en af Danmarks allerstørste kunstnere, også i international sammenhæng, baseret på et righoldigt, hidtil ikke offentliggjort materiale fra kunstnerens private arkiv og dagbøger samt mere end et halvt hundrede samtaler mellem Per Kirkeby og bogens forfatter.

Bogen er illustreret med private fotos og en række signifikante værker.

Kunstneren og kunsthistorikeren har kendt hinanden i en lang årrække, og den frugtbare uenighed mellem dem fandt sit første udtryk i Samtaler fra en bjergtop, der udkom i 2006.



I foråret 2014 fik Leo Tandrup som medlem af kunstudvalget ved Vor Frue Kirke i Horsens ideen til en altertavle. Han kontaktede Arne. Om han ville male? Hvad? Kristi begrædelse!

Det ville Arne gerne, og det blev starten på en turbulent korrespondance, der varede i to år.



Bogen skildrer ikke bare tilblivelsen af et moderne hovedværk, Kristi begrædelse, der i dag hænger på kunstmuseet i Videbæk – de ville alligevel ikke i Horsens – men det viser også, hvorledes skabelsesprocessen foregår – i kunsten og i vores eget liv, set med kunstnerens og kunsthistorikerens øjne og anskuet i kunsthistoriens lange lys.

Arne Hagen Sørensens kristne kunst skildres i bogen bl.a. i lyset af hans tidligere, verdslige og modernistiske kunst, men også i lyset af hans personlige og kunstneriske udvikling. En udvikling som Leo Tandrup her bidrager til at sætte ord på. Arne Haugen Sørensen er ifølge Leo Tandrup den nok betydeligste danske kunstner, fordi han gennem den kristne tradition beskæftiger sig med det største og ikke snubler over de individuelle og dybest set små problemstillinger på vejen.

Leo Tandrup er født i 1935. Historiker og kunsthistoriker, dr. phil. Har i en lang årrække – til 2005 – undervist på Aarhus Universitet. Hans credo: at magt, sex, penge og forbrug har udpint værdierne og tømt den moderne civilisation. Frihed til omsorg er reduceret til frihed til selvudfoldelse; solidaritet og tillid mellem høj og lav er næsten forsvundet, og kærligheden reduceret til forførelse og magtkampe. Hans roste hovedværk, Det oprejste menneske I-III, handler om, hvordan vi frigør os fra dekadencens kultur. Det skildrer det vestlige menneskes op- og nedture, fra huleboerne til i dag. Arne Haugen Sørensen er født i 1932 i København, maler og grafiker. Medlem af Grønningen. Selvlært, bortset fra studier i de grafiske teknikker i Paris 1957-58. Siden 1981 bosat i Andalusien. Har modtaget en række udmærkelser bl.a. Statens kunstfonds 3-årige arbejdslegat, Eckersberg Medalje og Skovgaard Medalje. I 1980 modtog han Statens kunstfonds Livsvarige ydelse. I 2017 blev Arne Haugen Sørensen Museum indviet i Videbæk. Han er repræsenteret på stort set samtlige danske kunstmuseer, og har desuden – og ikke mindst – udsmykket 29 kirker i Danmark.

Den danske kunstner Preben Hornungs arbejde omfatter grafik, malerier, dekorative udsmykninger og scenografi. Denne bog giver en beskrivelse af Hornungs kunstneriske udvikling fra 1930‘erne og frem til midten af 1980‘erne. Peter Michael Hornung (f. 1960) er kunsthistoriker og kunstkritiker. Han er uddannet mag.art. i kunsthistorie fra Københavns Universitet i 1981 og har siden 1988 været kunstkritiker ved Politiken. Han er desuden forfatter til flere bøger om kunst og kunstnere.

Maleren Laurits Tuxens liv var rigt på kunst, rejser og arbejde – men også på kærlighed. I Tuxens Breve møder vi den private side af Laurits og hans livs kærlighed Ursule og lærer dem og deres kærlighed at kende gennem deres brevudveksling.

Findes der virkelig tegneserier i de danske kirker? Hvorfor var Krøyer så vild med Skagen? Har Olafur Eliasson lavet en kæmpemæssig regnbue på taget af et hus? I denne bog møder du nogle af de mest kendte danske kunstnere og deres værker. Der er både maleri, skulptur, installationer og video. Nogle af værkerne er meget gamle, og er blevet lavet i en hel anden tid end vores. Andre er helt nye. Når du læser bogen, får du mere at vide om, hvordan kunsten har forandret sig og hvilke tanker, der ligger bag de enkelte kunstværker. Bogen er en letlæselig guide til børn og voksne om nogle af Danmarks mest berømte kunstnere og kunstværker.

Sigurd Swane (1879-1973) var en af de store danske malere i 1900-årene. Efter et ophold i Paris var han sammen med Harald Giersing med til at bringe modernismen til Danmark i 1910. Han var gode venner med Fynbo-malerne, medlem af Den Frie og medstifter af Grønningen. Senere skabte han med sin kone Agnete Swane Malergården i Odsherred, som siden er åbnet som kunstnerhjemsmuseum.

I 1950’erne begyndte han en række rejser til Spanien og Portugal sammen med sin kone og tre børn i verdens første ’autocamper’ Casambu. De var alle malere, og hvert år vendte de hjem med vognen fuld af lærreder, som de udstillede og solgte for at finansiere den næste rejse.

Hidtil upublicerede breve og dagbøger fortæller historien om hans trængsler og kærlighedssorger som ung, de mange udstillinger, hans forhold til sin ungdoms elskede, hans venskab med ’landsforræderen’ Valdemar Rørdam, hans sorg, da datteren gik i kloster, og skammen og græmmelsen, da sønnen stjal hans malerier og solgte dem.

Johnny Madsen brød for alvor igennem i slutfirserne med pladen Udenfor sæsonen, og han har med sin skæve humor og sine finurlige, poetiske tekster begejstret et trofast publikum i snart 40 år. Ud over at være en højtelsket rockmusiker er Johnny også kunstmaler, og han har med tiden udviklet sig til en veletableret og anerkendt billedkunstner i Danmark. Journalist Pia Elers tegner et portræt af en ægte, vestjysk rock’n’roller. Vi kommer med tilbage til Thyborøn, til koncerter, til ferniseringer i London og New York og følger musikerens arbejde i hverdagen. Bogen er fyldt med anekdoter, og interview med musikkolleger, familie og venner og giver et billede af en mand og en kunstner, der ikke går på kompromis.

Om Martha Johansen (1861-1929), Marie Krøyer (1867-1940) og Anna Ancher (1859-1935), deres indbyrdes forhold og færden i det kunstneriske miljø i Skagen.